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Mr. Len Vorster - 世界知名鋼琴演奏家及音樂教授
受世界古典音樂三大牌品之一的NAXOS企鵝三星力邀,目前計已發行近30張CD,除了巡迴世界各國演奏外,也任教於澳洲國立墨爾本大學及維多利亞藝術學院(VCA)、蒙納許大學等頂尖的澳洲國立大學,音樂素養精緻,透過其清晰易懂、淳厚而正確的發音,引導學習者良好的正確學習義大利音樂術語。
售價:$350
台灣授權發行:德加美國際出版社
---The Other Side of The Rainbow
Len Vorster - 鋼琴
Erich Fackert - 豎笛及薩克斯風
C大調夜曲, Op.54, No.4 (鋼琴) EDVARD GRIEG - NOCTURNE IN C MAJOR OP.54, NO.4 (piano)
葛利格為挪威國民樂派巨擘,他的創作中除了有浪漫樂派特有的醉人樂句與和聲外, 同時也帶入挪威的民謠風格。在欣賞此C大調夜曲的同時,不妨想像將自己帶入北國的時空中:冬日雪地上覆滿白雪的森林裏提早迎接永夜的月亮,所有掛著白雪結晶的樹梢靜謐地沐浴在銀白潔亮的月光中。
夜曲第五號, 降B大調 (鋼琴) JOHN FIELD - NOCTURNE NO.5 IN B-FLAT MAJOR (piano)
愛爾蘭的浪漫樂派鋼琴作曲家,他特別擅長的代表作就是夜曲,也正是這類作品對蕭邦帶來很大的啟發意義。此首降B大調夜曲為其中翹楚,簡潔的二段曲曲式在第一部份中由如歌般旋律騎乘於左手琶音伴奏之上,中段單純果決的三連音帶來頗具音樂平衡的效果。
降A大調圓舞曲(死後出版OP. POSTH. 69, NO.1) (鋼琴)FREDERIC CHOPIN - VALSE IN A FLAT MAJOR (OP. POSTH.69, NO.1) (piano)
與鋼琴最深交的作曲家非蕭邦莫屬,蕭邦的作品中往往讓人發現鋼琴異於他種樂器之美麗,讓人對鋼琴有著驚豔之美的感受,這也是鋼琴家們熱愛蕭邦作品的原因。此降A大調圓舞曲為慢板,精緻的右手音樂線條帶領左手的和聲翩翩起舞於優美的音樂情境中。
e小調間奏曲, Op.119, No.2 (鋼琴) JOHANNES BRAHMS - INTERMEZZO IN E MINOR OP.119,NO.2 (piano)
以頗具震撼人心的協奏曲及富戲劇張力的交響樂聞名的浪漫樂大師─布拉姆斯雖有著一副粗率魯莽的外表,但在這樣的外表下其實潛藏著一顆善良且溫柔婉約的心。終身守候在舒曼‧克拉拉身旁的他與舒曼及克拉拉的友誼之深厚也表現在他的音樂中。此e小調間奏曲可說是浪漫樂的最佳代表作:在外面暴風雨環繞肆虐下卻有著一個優雅且平靜的心境。
〝慢得更多〞(鋼琴) CLAUDE DEBUSSY - LA PLUS QUE LENTE (piano)
〝慢得更多〞(鋼琴) CLAUDE DEBUSSY - LA PLUS QUE LENTE (piano)
带有對抗並嘲諷當時流行的華爾茲舞曲〝La Valse Lente〞(慢板華爾茲),這位二十世紀樂派的先驅大師戲謔地寫下這首〝慢得更多〞的華爾茲,雖為戲謔之作,但如何在豐厚的織體中分出聲部層次及掌握精緻的彈性速度都在在考驗著演奏家。
彩虹背面 (薩克斯風與鋼琴) (世界首演錄音)
LAURIE HOLLOWAY - THE OTHER SIDE OF THE RAINBOW (saxophone + piano)
(WORLD PREMIERE RECORDING )
拉威是英國最前驅的指揮家、爵士樂鋼琴家和作曲家之一。在英國影視圈中是家喻戶曉的音樂家,此首優美的曲子是委請他特別為這次演奏會的主題-The other side of the rainbow專程譜寫的。一開始由薩克斯風獨奏吟唱帶領出濃濃的懷舊氣氛然隨之而來的卻是輕快調皮的爵士風樂段,而以帶有嚴肅且控訴味道的上升旋律終結。
MICHAEL EASTON - MOODS (piano)
伊斯特恩是一位嘗試寫作所有曲式風的當代英國作曲家。由四首不同氣氛組成的這首組曲其各曲的特色與音樂標題有著完美的配合。這首組曲是作曲家在英國一處美麗花園樹蔭下的慵懶夏日寫成的。
In reflective mood
像是清晨散步在朝露遍佈的草地裏呼吸第一口清新空氣,是一首聽後能忘記煩憂的清心小品。
High spirits
上昇滾動的音階象徵欣喜的心情。
Alone and lonely
較為慢速的幾個大跳音程總是讓人有悸動的感受,也貼切表現此曲的標題。
鋼琴的上七度音程跳躍及特有的波卡節奏讓此曲帶有濃厚詼諧曲的味道。
〝相遇在霧裏〞(薩克斯風與鋼琴) (世界首演錄音)
MICHAEL EASTON - MEETING IN THE MIST FOR SAXOPHOE AND PIANO
(WORLD PREMIERE RECORDING)
薩克斯風是表現爵士的藍調特性最好的代言人。此曲是被一首歌曲影響而創作的─在這歌曲中描述非洲南端有一群工人辛勤地在月台工作,他們藉著即興創作歌謠來減輕工作帶來的辛勞。〝相遇在霧裏〞中有著很不尋常的和弦(在舊時代中是禁用的錯誤和弦,然現今卻是被允許使用的),同時展現薩克斯風特別的樂器演奏手法及此手法展現後特別的音樂效果.
〝愛之旅〞(鋼琴) FRANCIS POULENC -LES CHEMINS DE L'AMOUR (piano)
居住在最令人興奮及最浪漫的城市─1920年代的巴黎的浦郎克,將法國人最為自豪且歌頌的愛情作為這首鋼琴曲的主題,此曲同時也表現出當時中央巴黎濃郁的咖啡沙龍文化.
〝小浪漫曲〞(豎笛與鋼琴) FRANCIS POULENC - ROMANZA FOR CLARINET AND PIANO
豎笛在一開始的序奏中帶來兩種截然不同的對比後正式轉入此〝小浪漫曲〞的主題,豎笛昂揚的音色與鋼琴的吟唱帶來絕佳的對比效果.
〝隨想圓舞曲〞(鋼琴) MANUEL DE FALLA – VALS-CAPRICHO FOR SOLO PIANO
怡然自得的圓舞曲風並不能掩蓋這位西班牙作曲家的西班牙味道,在中段後不再是循規蹈矩的圓舞曲而替之以一些作曲家刻意安排的西班牙特色。
隨時改變的意境也頗覆符合隨想的標題。
〝沛庫燕娜〞查爾達斯舞曲 (薩克斯風與鋼琴) PEDRO ITURRALDE - PEQUENA CZARDA (saxophone + piano)
查爾達斯舞曲是匈牙利一種具有吉普賽風格的民間舞曲。通常前半部份的節奏慢而自由,通常為2/4或4/8拍,曲調抒情且帶有憂鬱色彩;後半部份則為狂熱奔放的快速2/4拍子。
| 【彩虹下的約定】曲目 | |
|---|---|
| 1 | Edvard Grieg – Notturno in C Major, Op.54 No.4 |
| 2 | John Field – Nocturne No.5 in B-flat Major |
| 3 | Frédéric Chopin – Valse in A-flat Major, Op.69 No.1 |
| 4 | Johannes Brahms – Intermezzo in E Minor, Op.119 No.2 |
| 5 | Claude Debussy – La plus que lente |
| 6 | Laurie Holloway – The Other Side of the Rainbow (Saxophone & Piano) (World Premiere Recording) |
| 7 | In Reflective Mood Michael Easton – Moods for Solo Piano |
| 8 | High Spirits |
| 9 | Aline and Lonely |
| 10 | Practical Jokes (Polka) |
| 11 | Michael Easton – Meeting in the Mist (Saxophone & Piano) (World Premiere Recording) |
| 12 | Francis Poulenc – Les chemins de l'amour |
| 13 | Francis Poulenc – Romanza (Clarinet & Piano) |
| 14 | Manuel de Falla – Vals-Capricho |
| 15 | Pedro Iturralde – Pequeña Czarda (Saxophone & Piano) |
澳洲大提琴首席-大衛.柏林
世界古典音樂界最觸動人心的鋼琴家-連.佛斯特
--完美組合,二重奏
[] 裡的數字代表CD曲目編號。
在近十八世紀尾時,阿爾卑斯山之美才被發現,瑞士成為最受作者、畫家及作曲家在高山流水之間追尋靈感的盛地之一。孟德爾頌有一次帶著他的日記本、手稿紙及素描墊來到這兒,在這如詩如畫般的自然美景裡來寫信,作曲繪畫。
最佳大提琴及鋼琴合奏的浪漫時期作曲之一,就是出自孟德爾頌1845年作品集第109號『無言歌』[12]。在這首極富個人風格特色的曲子裡,不用言語地表達出了巧妙感受,賦與一切盡在不言中,但卻又不會因此曲名而限制住聽眾的想像。
一直以來,大提琴被公認是樂器裡人聲的象徵,因著它的低沈哀戚的音色,在各音域裡豐富的聲調、那略帶憂鬱的聲觸、高尚的騎士精神、對情感表現的強調,給予了作曲家富足的創作原料,所以用來演奏無言歌是再適合不過了!
雖然舒曼的『幻想曲集』[13, 14, 15]原本是設定黑管演奏,還有他的『慢板與快板』[4, 5]是設定小號來演奏,但他自己本身也為這些室內音樂的作品設定了不同的大提琴版本。1849年被認定是舒曼作曲最豐收成功的一年,而舒曼的妻子卡拉也為她丈夫創作熱心的下了〞輝煌壯麗、新穎及熱情洋溢〞的註腳。
法國作曲家聖桑及佛瑞則是將大提琴莊嚴又尊貴的另一面充分的嶄露出來。
在詼諧的動物狂歡節組曲裡[11],聖桑為驕傲的天鵝選了大提琴,也寫下了這首最美的簡單抒情曲。天鵝在那泛起漣漪的水面上,泰然自若的以莊嚴尊貴的姿態滑行著;曲子的靈感來自於一首詩,後來引起後人爭相仿傚。
到了法瑞,他連正振翼飄動中的蝴蝶都能夠表現出大提琴那莊嚴尊貴的特質。此外大提琴亦擁有夢幻般朦朧音色,因此,法瑞的『夢後』[6](選自作品集第七號”旋律”)迅速的成為眾多大提琴家鍾愛的表演曲。無疑地,這是史上最美妙又滿載著情感的作品之一。
柴可夫斯基的『悲傷的圓舞曲』[1],鋼琴作品集第51號第6首,更開展了大提琴的新魅力視野,就如同拉赫曼尼諾夫的『古幻想曲』[2]一樣,都是song without words無言歌,不用歌詞而用樂器來唱出欲表達的話語。
這二位俄羅斯作曲家因著與瑞士有相近的地緣,當拉赫曼尼諾夫從美國返回歐洲時,特別是在他譜『古幻想曲』的期間,柴可夫斯基也常到克雷恩斯鎮的萊夢湖畔作曲。
來自於瑞士的德文區,卻生長於法語的文化下,進而成為具有國際觀的公民,這是將瑞士人團結起來的原素之一。這兒有許多創造力的例子,最引人注目的莫過於布勞克及奧乃格。
布勞克的『希伯來冥想曲』[8]是於平靜快樂的1924年代所創作的,當時他是克里夫蘭音樂院的創辦總監,而且剛取得美國的公民權。在此我們也可以發現一首慷慨激昂的『無言歌』 ─ 如同用樂器來唱出祈禱文 ─ 而且是基於猶太主題的絕佳室內音樂系列。
奧乃格的『羅曼史』[3],是他於1952年搬到巴黎時,譜給長笛的曲子,這可能是他所譜的最後一首曲,一首精緻和諧又帶有憂鬱的珍寶。
『小行板』[9]是由高貴優雅的柏克利爵士從他對管風琴與合唱團組成的節慶所作的讚美詩:一個充滿靈性的緩慢樂章。柏克利爵士的母親是法國人,當然,他的母語也是法語。
而柏克利的學生伊斯頓藉由他的『萊夢湖傳說』[10]搭起了瑞士與澳洲之間的橋樑,溫柔又機智的表達出的傳統的瑞士主題。
Dr. Thomas Gartmann
| 完美組合 柏林-佛斯特二重奏 | |
|---|---|
| 1 | 柴可夫斯基 Piotr Ilyich Tchaikovsky 悲傷的圓舞曲 Valse Sentimentale Op.51 No.6 |
| 2 | 拉赫曼尼諾夫 Sergei Rachmaninoff 古幻想曲 Vocalise Op.34 No.14 |
| 3 | 奧乃格 Arthur Honegger 羅曼史 Romance |
| 4-5 | 舒曼 Robert Schumann Adagio and Allegro Op.70 |
| 4 | 慢板 Adagio |
| 5 | 快板 Allegro |
| 6 | 佛瑞 Gabriel Fauré 夢後 Après un rêve |
| 7 | 佛瑞 Gabriel Fauré 蝴蝶 Papillon Op.77 |
| 8 | 布勞克 Ernest Bloch 希伯來冥想曲 Méditation Hébraïque |
| 9 | 柏克利 Lennox Berkeley 小行板 Andantino |
| 10 | 伊斯頓 Michael Easton 萊夢湖傳說 Tales of Lac Léman |
| 11 | 聖桑 Camille Saint-Saëns 天鵝 The Swan (Carnival of the Animals) |
| 12 | 孟德爾頌 Felix Mendelssohn 無言歌 Song without Words Op.109 |
| 13-15 | 舒曼 Robert Schumann 幻想曲集 Fantasiestücke Op.73 |
| 13 | Zart und mit Ausdruck |
| 14 | Lebhaft, leicht |
| 15 | Rasch und mit Feuer |
Len Vorster - piano
這極具震撼人心的音樂。
包含了有許多會令Manuel de Falla的樂迷喜愛不已的音樂
活潑生動的呈現,精緻的錄音,以及完全的表演節目,對於所有西班牙音樂的愛好者來說,只能用「必備品」來形容。
連.佛斯特用其一貫有活力(波爾卡舞曲及圓舞曲)及適當魄力的精湛技藝來演奏這唱片中的鋼琴曲。
連出生於南非約翰尼斯堡,在開普敦成長。連從六歲開始接觸鋼琴,當時家中並沒有鋼琴,甚至連的父母也不是音樂家。
但是,連的父親十分喜愛聽歌,尤其是Mario Lanza的歌!
跟著不久連開始上鋼琴課,進而愛上了音樂。
連並沒有只練習老師教給他的指定曲,反到是即興的表演彈奏及作曲讓他捨不得離開鋼琴。
在中學時,他選擇了音樂當做學科,非常幸運的,他遇到了一個十分能夠激勵人心的教師,除了學校要求的時間外,老師總是給連更多額外的課,而且將原本想成為製藥師的他拉回音樂的道路上。
在就讀於開普敦大學時,連師從才華橫溢的Lamar Crowson,
也是在此時接觸到室內音樂之美。
他跟在老師身邊學習,共計有六年的時間,其中包含了二年在南非陸軍服役。
之後他飛到澳大利亞的墨爾本大學進修碩士學位。
從那時開始,他不停地受邀為國際性的唱片及音樂會表演,也發行了為數不少的唱片CD。
連在維多利亞藝術中心(註:墨爾本最大最主要的表演場地,就如同是台灣的國家音樂廳。)
擔任了十年的表演藝術總監,還有為法利港春季音樂節擔任藝術總監長達12年的時間。
音樂CD方面,是拿索斯,馬可波羅(註古典音樂三大品牌之一),ABC古典音樂(註:澳洲最主要的古典音樂CD品牌)的特約音樂家。
在英國,連的拿索斯之一的作品,得到了留聲機雜誌獎
(英國音樂界十分重要的一個獎項及肯定!)。
在澳洲,連的法雅CD作品獲得了ARIA(相當是美國的葛萊美獎)的提名入圍。長久以來連的夢想就是希望能夠製作、錄製、貢獻及分享給全世界這美好的音樂,而這個夢想終於在連最新製作監製獨奏作品裡誕生了!此外,連熱愛與新一代的音樂家一起演奏,而且不僅熱愛教學及指導,也樂於提供機會及工作給年輕的音樂人。
他的鋼琴獨奏作品範疇涵蓋了從蕭邦,布拉姆斯到拉斐爾,伯克利及蓋希文等。
目前連任教於墨爾本大學,維多利亞藝術學院及蒙納許大學。同時也是坎伯威爾樂協的副會長,常受邀至許多的音樂大賞、競賽及學校擔任評審及考官
(包含台灣的IPPEC國際鋼琴檢定)
〞鋼琴家の夏日情懷〞是他對年少時在南非那充滿陽光、衝浪的日子的回憶。連長期住在海灘附近,那美麗湛藍的海洋總是那麼地激勵人心、使人寬心、令人對生命充滿期待……
| 【鋼琴家の夏日情懷】曲目 | |||
|---|---|---|---|
| 蓋希文 George Gershwin (1898–1937) | 13 | No.3 Allegro Moderato(較快板稍慢) | |
| 1 | Allegro ben ritmico e deciso | 14 | No.4 Allegretto(稍快板) |
| 2 | Andante con moto e poco rubato | 15 | No.5 Allegro(快板) |
| 3 | Allegro ben ritmico e deciso | 16 | No.6 Andante(行板) |
| 法雅 Manuel de Falla (1876–1946) | 費爾德 John Field (1782–1837) | ||
| 4 | Canción (1900) | 17 | 夜曲第5號 降B大調 |
| 5 | Serenata (1901) | Nocturne No.5 in B-flat Major (1817) | |
| 6 | Nocturno (1896) | 葛利格 Edvard Grieg (1843–1907) | |
| 7 | Serenata Andaluza (1900) | 18 | Nocturne, Op.54 (1891) |
| 8 | Vals-Capricho (1900) | 德布西 Claude Debussy (1862–1918) | |
| 伯納斯公爵 Lord Berners (1883–1950) | 19 | La plus que lente (1910) | |
| 9 | 波爾卡舞曲 Polka (1941) | 普朗克 Francis Poulenc (1899–1963) | |
| 10 | 圓舞曲 Valse (1943) | © Max Eschig | |
| 伯克利 Lennox Berkeley (1903–1989) | 20 | Les Chemins de l'amour (1940) | |
| Six Preludes for Piano, Op.23 (1945) | 拉威爾 Maurice Ravel (1875–1937) | ||
| 11 | No.1 Allegro(快板) | 21 | Valses nobles et sentimentales (1911) |
| 12 | No.2 Andante(行板) | ||
LEN VORSTER
PERFORMS PIANO MUSIC GRADES 1-6
收錄了33首精選考曲小品。
方便學生課後學習,提昇演奏技巧能力。
邀請國際級智名演奏家Mr. Len Vorster演奏。
曲子詮優美、音樂純淨,有助學琴者聆聽、好學者收藏的音樂小品。
根據國際鋼琴檢定考曲錄製
由鋼琴家朗朗學姐
Leslie Spotz 博士親自演奏編錄
眾多考官建議,彈奏鋼琴考曲時先聆聽考曲CD,幫助考生達到正確的節奏及指法力度。
*鋼琴考曲初~四級,每首考曲皆演奏兩次。
(1) 以正常速度演奏。
(2) 配合節拍器以較慢速度演奏。
*鋼琴考曲六級以上,皆為正常速度演奏兩次。
| 鋼琴考曲 CD 售價表 | ||
|---|---|---|
| 鋼琴考曲 CD | 初~D級 | $150 |
| 鋼琴考曲 CD | 1~3級 | $150 |
| 鋼琴考曲 CD | 4~5級 | $150 |
| 鋼琴考曲 CD | 6~7級 | $200 |
| 鋼琴考曲 CD | 8級 | $200 |